暑期档第一爆，终于来了！
4天票房冲破2.3亿，单日票房一天比一天高，平台最新预测已经达到11.13亿，成为今年暑期档第一部有望破10亿的票房大片。
阵容，够强，王传君+张钧甯+吴镇宇+王圣迪，还有蔡明，演技管够。
但最重要的看点，就在片名里，《默杀》。
沉默、杀戮，又爽，又压抑，直击国内观众的痛点。
加上在国产悬疑犯罪类型片领域里，导演柯汶利，仍是独一份儿。
但影片开分，却是好，又不够好，6.9分，在同类型片里是很不错的成绩。
但相比导演原版《默杀》的7.9分。或是《误杀》的7.5分。又不够那么好。
这部自我翻拍的悬疑大作，票房成绩，如市场预期一般，成为暑期档黑马，最终可能与《误杀》的13亿，基本打平。
作为一部商业片来说，《默杀》也是一部非常合格的爆米花电影。
但为什么这部基本照搬导演原作设定的电影，却引发如此巨大的口碑争议？
看完电影，第一感觉，真不该听朋友的买金桔茶去看电影，第二感觉，因为三个遗憾，影片的确不如导演原作。
但票房大杀四方，却爆得有理。
01 爆相
《默杀》是一部自带爆相的电影。
先说故事。
一句话能概括——
一个疯爹和一个疯妈为遭受校园暴力的孩子报仇的故事。
影片一出，热度就已经拉满：校园霸凌、雨夜复仇、高能反转、悬疑犯罪。
几乎能满足观众对于悬疑犯罪片的所有期待。
更不用说海报和预告片写的那句：未成年人谨慎观看。
故事和《误杀》一样，都被放在了一个外国的华人社区，开始于一场校园霸凌。
“不能说话”的女孩小彤（王圣迪饰），被班上几个同学带到了杂物室。
她们先把她绑在墙上，给她浑身涂满胶水，把嘴封住，头发也全部粘住，最后给她灌胶水。一边恶语中伤，一边暴力伤害。
带头的，正是校长女儿。
但相比同为特殊生的好友惠君（徐娇饰），这已经是小意思了。
在惠君生日那天，四人打着做游戏颁奖的幌子，硬将带刺的花环戴在了她的头上，扎得她满脸是血。又剪下她的头发放入水中，逼她喝下。
而最后的一个恶毒玩笑，换来了一个生命的坠落，也开启了她们自己的催命符。
报仇，一定会来。
但观众没想到，来的那么快，四名霸凌女孩，很快全部被杀。霸凌惠君的得意合照，就是她们的遗照。
这期间，学校总是出现一个身穿雨衣的神秘人，暗中偷拍学生。
找凶手是故事的主线？
但凶手似乎并无悬念。
校工林在福（王传君 饰），一年前死了女儿。
那一刻，凶手就已经呼之欲出。
故事说完了？那，这有啥好看的？
爽就爽在。
导演的着力点，根本不在追凶，也并非《误杀》式的高智能避罪。
而是——另有杀招。
首先，视觉奇观。
影片视觉尺度之大，在在国产院线片里，称得上罕见。那些残酷直观的暴力现场，不仅挑战着观众的生理极限，也不断冲击着所有人的情绪。
还有各种猎奇视觉奇观，铁锤砸头，剪刀刺动脉、玻璃扎脸、钉戳手掌、木棍戳肉、刀片割喉。
当然还有那场天降尸体，全校暴走，宛如灾难大片的场景。
不过导演最狠的还是——
雨夜复仇场景。
雷雨之夜，霸凌少女落单。
从废弃老房，到丛林灌木。
蒙面杀手，在雨中若隐若现，下一秒，忽然出现在少女身边。
不跟她半句废话，直接上铁锤，一锤，两锤，残忍吗？
你们霸凌我家姑娘的时候，怎么不觉得残忍？
导演柯汶利的惊悚场景，真是既夺人眼，又能抓住观众的“心”。
还有第二记杀招：悬念反转。
在反转上，影片分量给足，甚至多到饱。
比如，人设反转。
小彤不说话，她的母亲李涵（张钧甯 饰）为了照顾她不惜辞工来学校做校工，有爱的母亲？可蔡明演的房东太太为什么说:整栋都听见她在打孩子？
还有，小彤真是柔弱女孩？可别忘了王圣迪一战成名的那部剧，隐秘的角落，原著名：坏小孩。
她要真那么柔弱，当霸凌发生后，为什么露出那样的眼神？
看到结尾彩蛋，一切真相浮现。
还有，看上去这是一个苦命父亲和母亲携手互助复仇的故事？
又不对，不然影片中怎么会有个场景，是王传君张钧甯对打？
更不用说，影片最后的那个终极反转，还暗藏着的另一层真相——
“这金桔我丈夫种的。”
黑色幽默，又心惊胆战地让人猝不及防。
可以说，和大部分悬疑片正邪分明不同的是，影片绝对可以说，全员恶人。
从警察到老师，从施害者到受害者，善恶交错，正邪转换。
而这又引出了影片第三个杀招:演技。
更丰富的惊悚元素，给了演员们更大的发挥空间。
导演创造了一个极端的困境，把所有角色人都扔进了熔炉里，反复炙烤，揭开人最真实的底色。
也逼出她们的最强演技。
比如演技又一次惊艳全场的王圣迪。
她真的，只是个单纯的受害者？
又比如，张钧甯饰演的小彤母亲，因为女儿的失踪精神高度敏感，整个人黏糊糊的，全无《唐人街探案》种的魅惑绝美，甚至散发出一股子疯狂的气质。
而王传君的角色林在福，看着沉默老实，却又自带阴森的感觉。
而无论是后来无力拯救女儿的悲痛绝望，复仇锤人的决绝，还是最后无意中拯救了小彤一丝慰藉。
都让这个复仇父亲的角色，和去年暑假，那个深渊中的魔鬼一般的陆秉坤一样，让观众印象深刻。
可以说 ，导演真是激发出了两位演员身上最癫狂的一面。
至于吴镇宇，叼着烟，皱着眉，操着粤语，带着一副港式警匪片中吊儿郎当的阿SIR的冷幽默。
蔡明的惊悚版「闲人马大姐」，有人会不习惯，但习惯的基本都被笑到锤地，这绝对是蔡明近几年最佳的喜剧发挥了。
有视觉奇观，有无限反转，有惊悚悬疑，还有蔡明冷不丁的黑色幽默，那我到底还有什么不满意的？
02 遗憾
爽，肯定是爽的。
校园霸凌话题和恶女人设设置，也是与时俱进的。
但相较于前作，有观众还是觉得差点意思。
可就像之前说的，柯汶利已经最大限度保留了原作的内核，影片尺度也已经抵达了国内同类型影片的天花板。
加上更充沛的投资，更强悍的演技阵容，怎么会不如前作口碑？
我还是那句话，成也陈思诚，憾也陈思诚。
陈思诚并非影片监制，只出现在最后的特别鸣谢中。
但原版《默杀》是导演柯汶利真正的处女作，影片口碑大爆，引起陈思诚的注意，才有了后来柯汶利导演的《误杀》和剧版唐人街探案口碑最好的第一季第一部分。
不管是被动还是主动，《默杀》中，的确可以感到导演受到了陈思诚电影风格的影响。
比如：商业元素超级汉堡。
加量不加价，让你一顿吃到饱，吃到撑。
到了《默杀》，则引出了第一个遗憾：商业元素的过度饱和。
电影有韩影风格，充满黑暗、压抑和暴力，有极致复仇爽感，有底层互杀，又无尽反转。直到影片彩蛋，还在反转。
这样的好处是观众一路跟着影片一路狂飙，绝对不会闷。
坏处是看多了也会有点累，而且很难共情。
因为反转次数太多了，观众不仅并不在乎能否抓到凶手，对受害者也很难彻底同情。
看到最后，好像什么都看了，又好像每道菜都缺少回味。
第二个遗憾，则是视觉过度极致，吃撑了。
各种视觉奇观贯穿影片，但向观众砸来各种韩国惊悚片式的猎奇的视觉奇观，有人受用，就有人不受用。
对于喜欢的观众好像到了天堂，不喜欢就可能如坐针毡，这也可能是影片豆瓣评分两极的最大原因。
第三个遗憾，则是导演要的太多。
相比于那些简单直白却大受欢迎的复仇爽片，《默杀》在故事容量加倍的同时，导演一直在表达。
这是影片的“野心”。
柯汶利并不想只是拍一部简单的“票房爆款”，他是想站在一个更宏阔的角度，来细究这些校园霸凌、家庭悲剧背后的成因。
问题是，导演想拍的太多了。
校园霸凌、家暴问题、儿童被侵犯问题、职场骚扰问题，当然还有影片的终极主题：默杀，面对霸凌，沉默即帮凶。
每个主题都很值得拍，但以一部电影的容量，还要兼顾影片的商业属性，这不是任何一个导演有能力做到的事。
强如柯汶利也不可能。
实际上，影片还不如做减法，集中笔墨在一两个点，比如霸凌。
现在的情况，却是观众可能在一场奇观”视觉盛宴中，迷失森林。
03 王炸
即使有这些缺点，以目前的口碑来说，影片已经足够满足观众。
但现在的口碑，还远未到一骑绝尘的程度，影片为什么能在暑期档大杀四方？
大概率，是电影给了其他大部分电影市场的影片，给不了观众的。
是什么？一是稀缺，二是极致。
越稀缺的影片，在市场上，越珍贵。
越极致的影片，在短视频时代，越容易传播。
实际上，这个结论同样适用于去年暑期档大爆的影片：《封神第一部》，特效大片稀缺，中国式神话电影极致。
《孤注一掷》，特定话题稀缺，对电诈集团的呈现达到同类型极致。
相比之下，暑期档开场以来的影片，则是太过普通，太常见了。
而《默杀》，却是一部又稀缺，又极致的影片。
影片的惊悚感，那种扑面而来的视觉刺激，放在国产院线，简直完爆那些挂羊头卖狗肉的国产恐怖片。
无论是天降尸体、雨夜复仇这种“经典场面”，还是男女主对打的爆裂结尾。
观众几乎没在其他国产片中看到过。
而且无论是视听体验，还是情绪堆叠，影片在犯罪悬疑类型赛道上，都走到了国产同类型的极致。
相比同类型的佼佼者《误杀》，影片更曲折、更高能、更暗黑，时时刻刻在抓住你的眼睛。
就连影片角色的人设，也堪称一部片顶几部片:侵犯养女的兽父、家暴男、强迫症式对待女儿的母亲、霸凌少女组、诡异的房东太太、偷拍狂魔、做老好人的老师、一锤一个的父亲······
观众花一份钱，看几部电影的配置，前半段紧张煎熬，后半段尽情宣泄，看得就是个酣畅淋漓！
看到最后，又解气又憋屈。还能带着思考离场：默杀。
电影中，因为一位霸凌者是校长的女儿，从霸凌小彤到惠君，所有人都选择了沉默。
事不关己。
然而“事不关己”而引发的连锁反应证明：沉默会杀人。
而影片最后的结局，可以说替所有观众都解了气。
没有圣母白莲花，没有莫名其妙的以德报怨，没有对坏人的放过，原谅。
一锤一个，就是影片霸凌者的结局。
埋地的埋地，种桔的种桔。
这样的爽片式处理本身，也是一种最大的极致和稀缺。
而当彩蛋中小彤「白切黑」的终极反转出现，观众在那一刻集体达到颅内高潮。
一切的票房成功，都得到了解释。
戏外真实的世界，没有爽片。
这也是为什么《默杀》，注定成为暑期档的，一记绝杀。
